W zależności od przyjętych technik rozróżnia się malarstwo monumentalne (w ogromnej liczbie przypadków powiązane z architekturą, na przykład. malarstwo ścienne, m.in. fresk, graffiti); malarstwo sztalugowe (na płótnie, na desce, dziś też na płycie); malarstwo miniaturowe (iluminacja); malarstwo wykonywane także na papierze, pergaminie, szkle, ceramice, jedwabiu.

http://www.spis.szkoly.ostrowwlkp.pl/record-362-10112.html

data: 07-07-2010 | szczegóły

Najnowsze obrazy i rysunki polskich artystów młodego pokolenia są do zakupienia w mojej Galerii sztuki Pepiniera. Galeria promuje artystów i ich dzieła (malarstwo olejne, rysunki, grafiki warsztatowej) w internecie. W późniejszym czasie galeria planuje rozszerzyć działalność także jako stacjonarna Galeria malarstwa. Pepiniera prowadzi Sprzedaż obrazów i rękodzieła, pośrednictwo w sprzedaży dzieł sztuki - obrazów olejnych, akryli i innych technik, rysunku, grafiki artystycznej , a dodatkowo rzemiosła artystycznego. Galeria przekazuje fantastyczne dzieła sztuki współczesnej sztuki wspaniałych artystów malarzy. O ile jesteś interesujący się zakupieniem któregoś z obrazów, skontaktuj się z galerią malarstwa. Prezentujemy nowe oleje na płótnie zdolnego, polskiego pokolenia artystów malarzy, ażeby je nabyć, prosimy o kontakt z naszą galerią malarstwa. Mamy zaszczyt prezentować nowe, przepiękne malarstwo olejne przygotowane przez wybitnie uzdolnionych artystów z Polski. Te urzekające akwarele, które prezentujemy w Galerii obrazów Pepiniera mogą być Twoje - napisz do nas w celu uzyskania szczegółów albo skorzystaj z wyszukiwarki obrazów by odkryć ten swój - jedyny i niepowtarzalny. W celu uzyskania bliższych treści o artystach i ich twórczości prosimy o kontakt na nasz adres e-mailowy. Niesamowite obrazy olejne opracowane ręcznie są wystawiona na marketing, jeśli jesteś nimi interesujący się, napisz do nas. Przedstawiamy fantastyczne dzieła sztuki współczesnej uznanych artystów z Polski. Jeżeli bliski jest Ci świat nietypowych barw, kształtów i form , a dodatkowo wszystkiego co prawdziwie piękne, z pewnością docenisz dzieła sztuki współczesnej, które tu znajdziesz. Sprzedajemy unikatowe wyroby z dziedziny obrazów w technice olejnej, akrylowego, a również grafikę warsztatową i rysunek, ceramikę użytkowa jak i artystyczną, biżuteria autorska, rękodzieło , a ponadto prace metaloplastyczne - to wszystko znajdziesz w Pepinierze..

http://net80.pl/galeria-obrazow-s140.html

data: 08-07-2010 | szczegóły

TWÓRCA - znane są 2 sposoby ujęcia zagadnienia twórczości artystycznej:sprowadzenie wszelkich spraw z zakresu estetyki do problematyki twórcy - dzieło jako wyraz autentycznych przeżyć artysty zagadnienia związane z twórca nie należą do estetyki, gdyż człowiek jako realny nie może być przedmiotem zainteresowań estetyki.Nieuwzględnienie problematyki twórcy prowadzi natomiast do traktowania dzieł sztuki jako tworów przypadkowych, gdzie nie jest ważny wysiłek osobisty człowieka.Proces twórczy jest traktowany jako ekspresja osobowości artysty. Kluczem do zrozumienia dzieła są prezentacje mówiące o rzeczywistych zamiarach twórcy, jego uczuciach i doświadczeniach. Do motywów właściwych pracy twórczej należą:wzgląd na dzieło, aby wykonać twór wybornywzgląd na odbiorcę, ażeby było ono czytelneEstetyka bada istotne cechy procesów twórczych, starając się ująć wielość sposobów w ramy uogólnień, wyszukać coś wspólnego w procesach tworzenia muzyki, poezji i tak dalej.

http://www.tomazsek.hostil.pl/?p=16614

data: 10-07-2010 | szczegóły

TWÓRCA - znane są 2 sposoby ujęcia zagadnienia twórczości artystycznej:sprowadzenie wszelkich spraw z zakresu estetyki do problematyki twórcy - dzieło jako wyraz autentycznych przeżyć artysty zagadnienia związane z twórca nie należą do estetyki, gdyż człowiek jako realny nie może być przedmiotem zainteresowań estetyki.Nieuwzględnienie problematyki twórcy prowadzi jednak do traktowania dzieł sztuki jako tworów przypadkowych, gdzie nie jest ważny wysiłek osobisty człowieka.Proces twórczy jest traktowany jako ekspresja osobowości artysty. Kluczem do zrozumienia dzieła sztuki są prezentacje mówiące o rzeczywistych zamiarach twórcy, jego uczuciach i doświadczeniach. Do motywów właściwych pracy twórczej należą:wzgląd na dzieło, aby wytworzyć twór świetnywzgląd na odbiorcę, ażeby było ono czytelneEstetyka bada ważne cechy procesów twórczych, starając się ująć wielość sposobności w ramy uogólnień, znaleźć coś wspólnego w procesach tworzenia muzyki, poezji itd.

http://www.cat.mini.bydgoszcz.pl/galeria-malarstwa-w-warszawie-s5293.html

data: 13-07-2010 | szczegóły

Zerwanie nie tylko z dawnymi niemniej jednak i współczesnymi kierunkami w sztuce manifestowało się swobodą twórczą polegającą na mieszaniu technik i wynajdowaniu nowych. Sztandarowym punktem stały się przeżycia wewnętrzne artysty, świat wykreowany w wyobraźni, całkowicie irracjonalny. Malarstwo to budzi wiele kontrowersji, gdyż zaprzecza swoją formą kanonom piękna do którego przywykł przeciętny odbiorca, przekaz dzieła jest niezrozumiały, a jego idee niejasne.

http://www.zielony.bytom.pl/szczegoly-3927.html

data: 16-07-2010 | szczegóły

Historia malarstwa jest prawie dokładnie tak samo stara jak historia ludzkości . Rysunek (pierwowzór malarstwa) od za każdym razem towarzyszył człowiekowi, a co najmniej od momentu gdy uświadomił sobie drzemiącą w nim potrzebę ekspresji. W różnorakich kręgach kulturowych na przestrzeni wieków malarstwo służyło różnym celom i wykształciło różnorodność tematów , a ponadto technik prezentacji. W każdym momencie też ściśle łączyło się z innymi dziedzinami sztuki.

http://www.artyzm.waw.pl/sztuka-14420.html

data: 16-07-2010 | szczegóły

Przed I wojną w Krakowie działała grupa artystów - skończyli studia, byli na zachodzie, poznali nowe zjawiska (kubizm, ekspresjonizm), które jednak nie znajdowały oddźwięku u publiczności. Organizowane przez nich wystawy przechodziły bez echa, jednak triumfy święciła sztuka młodopolska. Gdy wybuchła wojna artyści Tobie przenieśli się do Zakopanego - powstało silne środowisko artystyczne (na przykład. Witkacy, bracia Pronaszkowie, Czyżewski), byli tam też pisarze, inteligenci (Kasprowicz, Orkan). W 1917 r Pronaszkowie wrócili do Krakowa, zorganizowali I wystawę formistów polskich (którzy na początek zwali się ekspresjonistami polskimi) - artyści, którzy kładli nacisk na silne środki słowa, ekspresję, nawiązywali do ekspresjonistów niemieckich. Formiści czerpali z różnych aktualnych prądów europejskich - kubizm, futuryzm, ekspresjonizm, ale też nurty klasycyzujące.

http://www.rok.se.ustka.pl/article/sprzedaz-malarstwa-2/

data: 17-07-2010 | szczegóły

Chcę serdecznie podziękować, twórcom tego przedsięwzięcia, którzy w przewidywaniu jego konieczności, podjęli się tego wielkiego zadania i umożliwili powstanie tej wystawy obrazów; kustosz Janinie Ładnowskiej (Muzeum Sztuki, Łódź) za łaskawą potwierdzenie napisania tekstu katalogu i za jego tekst, , a dodatkowo kuratorowi wystawy — Sławomirowi Majochowi za jej przygotowanie i ofiarną pomoc we wszystkich etapach.

http://www.czcionki.sklep24h.opole.pl/e/Galeria-malarstwa-w-Warszawie,236

data: 18-07-2010 | szczegóły

Na wystawie poza zamówień artystów poszukały się również drzeworyty, płaskorzeźby ludowe, podhalańskie, obrazy malowane na szkle i tak dalej. - było to szukanie nowych źródeł sztuki - prawdziwej, tworzonej autentycznie, prostej, syntetycznej, odmiennej od sztuki wysokiej. Formiści przenosili sztukę ludową w teren sztuki wysokiej - stała się elementem ikonosfery współczesnej sztuki (zaczerpnięte z Kandinsky'ego). Ta demonstracja miała również charakter narodowy (nawiązanie do podejścia symbolicznego, Młodej Polski) - odwołanie się do źródeł polskiej sztuki, fascynacja pierwiastkami narodowymi, swojskością. Na wystawie pokazane zostały obrazy olejne będące naturalną kontynuacją sztuki z lat 1913-14, ale a dodatkowo pojawiła się oferta nowej konwencji polskiej sztuki, opartej na ludowości. W sztuce ludowej interesowano się czystą, syntetyczną formą, prawdą, a nie ludową barwnością - dlatego także takie podejście poparli również artyści awangardowi z lat 20. - choćby odrzucali ludowość w sztuce wysokiej. Na wystawie poszukały się także ulotki, wycinanki itp. Charakterystyczne były odwołania do różnych źródeł (od Słowackiego do sztuki współczesnej) - nacisk na szerokie zainteresowanie.

http://www.amustela.internet24h.malbork.pl/e/Galeria-malarstwa-w-Warszawie,475

data: 19-07-2010 | szczegóły

Zerwanie nie tylko z dawnymi ale i współczesnymi kierunkami w sztuce manifestowało się swobodą twórczą polegającą na mieszaniu technik i wynajdowaniu nowych. Sztandarowym punktem stały się przeżycia wewnętrzne artysty, świat wykreowany w wyobraźni, zupełnie irracjonalny. Malarstwo to budzi wiele kontrowersji, gdyż zaprzecza własną formą kanonom piękna do którego przywykł przeciętny odbiorca, przekaz dzieła jest niezrozumiały, a jego idee niejasne.

http://www.nemcrad.com/e/artysci-malarze,4798

data: 20-07-2010 | szczegóły